debut album partie 2
Confort Mental, 41 rue Saint-Blaise, Paris 20ème
15 – 19 mai 2024
SUCCÈS STORY est née de la volonté de traiter des dissonances qui caractérisent le travail créatif. Face à des notions telles que le succès ou l’argent, chaque artiste tente de se positionner comme iel le peut, en fonction de ses conditions matérielles préexistantes et des arrangements qu’iel a bien voulu opérer, parfois, avec ses valeurs, son temps, ses besoins et ses envies afin de pouvoir créer et vivre.
Cette exposition tente de rendre compte de cela en montrant des pièces qui interagissent avec le monde des réalités matérielles, qu’elles soient économiques, sociales ou personnelles. Y sont ainsi rassemblés des récits qui révèlent ou corrigent des contradictions, et qui, à travers des formes tout à fait frontales ou bien extrêmement délicates, constituent autant de manières de concilier une pratique artistique avec un engagement, quel qu’il soit.
Enfin, si le succès est un paradigme organisant le monde de l’art, il s’agit également dans cette exposition de le définir comme étant la volonté qu’une œuvre soit réussie, qu’elle marche ; que ce soit un succès, en soi. SUCCÈS STORY tente par ce biais d’aborder le sujet de l’efficacité de l’art, en revenant à ces questions centrales : pour qui, pourquoi ?
exposition collective d’Aurore Le Duc, Léa Laforest, Joseph Perez et Victoria Soufflet curatée par Théo Diers
Aurore Le Duc
Aurore Le Duc mène un travail de performance acharné et brillant depuis une dizaine d’années. Pour « SUCCÈS STORY », elle poursuit l’histoire de ses déboires avec l’artiste star Maurizio Cattelan. Dans les dernières évolutions de ce récit, Aurore tente d’être reconnue comme mécène par le Brooklyn Museum de New York. Cette lettre accompagnée du portrait de l’artiste en mécène ont été envoyés simultanément au musée. Aurore performera également lors du vernissage sa reprise de « L’Artiste » de Daniel Balavoine.
Léa Laforest
Léa Laforest produit des œuvres grâce à l’association de certaines matières à de nouvelles techniques. Dans son travail, la céramique se lit, la porcelaine se tord et les sacs, comme ici, servent à recevoir de l’eau. Si une large partie de ses préoccupations a trait à la résistance, les œuvres qui en découlent sont toujours délicates voire précaires. Pour « SUCCÈS STORY », elle présente une sélection inédite de pièces, qui laisse une place importante à la part autobiographique de son travail et à ses références de pop culture.
Joseph Perez
Joseph Perez réalise des actions et des installations dans le souci de lier l’art aux réalités matérielles et de bousculer le fonctionnement habituel des choses, en adaptant son travail à chaque nouveau contexte. Pour « SUCCÈS STORY », Joseph réalise une nouvelle version de son installation Elle est où la moulaga composée de banderoles qui seront ensuite récupérées par des organisations militantes. Il a également proposé aux participant·es de l’exposition de réaliser une carte de visite unique afin de mettre en commun les ressources de networking.
Victoria Soufflet
Victoria Soufflet produit depuis plusieurs années des œuvres avec les objets qui l’entourent. Cette pratique ayant trait au ready-made est à lier à des revendications à la fois matérialistes et queer. À cette pratique du volume, s’ajoute également une pratique de la peinture mais aussi de l’écriture, diffusée à l’aide d’objets éditoriaux qu’elle conçoit elle-même. Pour « SUCCÈS STORY », une sélection inédite de pièces de ses séries récentes est présentée, ainsi qu’une nouvelle microédition à disposition des visiteureuses en échange d’1€ ou plus.
Merci à toustes les participant·es de la cagnotte qui ont permis à cette exposition d’exister : Antoine, Agnès, Anne, Béatrice, Madeleine, Julie, Alicia, Julie, Camille, Juliette, Manon, Juliette, Jihane, Julie, Anne-Isabelle, Matthieu, Maxence, Matthieu, Clément, Nicolas, Dimitri, Louis, Annie, Chloé, Axel, Jeanne, Arthur, Pauline, Elena, Thomas, Stéphane, Gwladys, Arianna.
Toutes les photos de l’exposition ont été réalisées par Zoé Chauvet.
debut album est une série d’expositions et d’évènements prenant place de mars à juin 2024. en rassemblant le travail d’une quinzaine d’artistes venant principalement des arts visuels, elle aborde d’un point de vue sociologique et pop certains thèmes inhérents au travail créatifs tels que l’origine sociale, les affects, l’argent, l’engagement, la jeunesse, les valeurs, la légitimité, la production de savoir, la joie.
Théo Diers 